而且整体丝毫不牵强。
因为中国神话本来就是一部和自然抗争的历史。
关键就在于“战天斗地”,战斗爽。
有这个,票房就不会差。
不过《大圣归来》的发酵过于强势,原定的宣发策略,似乎都不需要了。
也许是沈三通的积累,再加上观众对于齐天大圣的喜爱。
可能也有某些力量帮忙疏导舆论。
总之。
《大圣归来》生态位上和好莱坞大片差不多,形成很好的讨论氛围。
“这才是中国人的超级英雄!”
“江流儿让我想起叛逆期的自己。”
青少年群体疯狂二刷。
#问题儿童江流儿#登顶微博热搜。
不只是青少年。
大量网友自发剪辑“江流儿怼大圣”搞笑视频,点击量迅速攀升。
“好看到超出预期,打破了对大圣神话传说的既定想象,为故事塑造了符合时代的全新内核。”
“江流儿的扭曲三观,大圣遭遇的污名化。跳出陈规,就会发现新的‘真相’。无论何等困难,即便全世界挡在面前,也不要忘了那个心中有火,要有和世界斗一斗的勇气。面上是大圣归来,暗含的却是整个时代命题,细细品,其中有千滋百味的情感共震。”
中年观众不乏看的热泪盈眶。
不是因为电影好,而是他们看到了自己的青春。
“该说不说,沈三通从不和观众对着干,《大圣归来》情怀满满。”
“86版《西游记》主题曲,还有续集的伴奏响起来,一下子回到了年轻时候。从没见过这么悲壮的孙悟空,但是却莫名的贴合心中的那个形象!”
《大圣归来》通杀各个年龄段。
各种解读评论,根本不需要引导,观众的汪洋大海自动刷新精彩评论。
电影频道紧急推出特别观察节目。
《大圣归来》重构西游宇宙的宏大格局,将故事延展至取经五百年后,以“域外天魔”入侵为引,构建了神佛、妖魔、人世间交织的复杂世界。
天庭与灵山的权谋博弈、镇守府与旧贵的新旧势力冲突,赋予故事厚重的史诗感。
孙悟空褪去“美猴王”光环,也褪去神圣,化为凡猴,本源枯竭、容貌尽毁,五百年的孤军奋战与污名化遭遇,塑造了一个更具人性深度的悲剧英雄形象。
角色塑造上实现颠覆和成长的双重弧光。
孙悟空从斗战胜佛到心枯隐退,再到被江流儿唤醒的涅槃重生。
角色内核从原版的自我救赎升华为对信仰与真相的坚守。
其“佛性”与“猴性”的挣扎,暗喻英雄在世俗与理想间的撕裂感。